Van Goghin kuuluisa maalaus Tähtiyö ja sen taustalla oleva tarina
jakaa
Vincent Willem van Gogh (30. maaliskuuta 1853 – 29. heinäkuuta 1890) oli hollantilainen postimpressionistinen taidemaalari. Hän syntyi protestanttiseen papistoon Zundertissa, Pohjois-Brabantissa. Hän aloitti uransa työskennellen Goupil & Cie -taideliikkeessä Haagissa ennen kuin palveli lähetyssaarnaajana Borinagen kaivosalueella.
Hänen erottamisensa kirkosta vahvisti hänen taiteellista päättäväisyyttään. Haagissa hän kehitti filosofiansa, jonka mukaan maalaamisen tulisi ilmaista ideoita. Hänen varhaisissa teoksissaan oli synkkiä sävyjä, mutta altistuminen japanilaisille puupiirrostyyleille Antwerpenissä kirkasti vähitellen hänen palettiaan. Muutettuaan Pariisiin vuonna 1886 hän omaksui uusimpressionistisia tekniikoita ja loi itselleen omaleimaisen taiteellisen tyylin.
Arlesissa, Etelä-Ranskassa, vietettyinä tuotteliaina vuosinaan (1888) hänen teoksensa saivat vain vähän tunnustusta. Yhteistyö Paul Gauguinin kanssa vuonna 1888 päättyi erimielisyyksiin persoonallisuuksien yhteenottojen vuoksi, mikä johti henkiseen romahdukseen. Hänet otettiin Saint-Rémyn Saint-Paulin mielisairaalaan, jossa hän teki itsemurhan aseella maalatessaan Auvers-sur-Oisen ulkopuolella 27. heinäkuuta 1890 ja kuoli kaksi päivää myöhemmin.
Van Gogh loi elinaikanaan 864 öljymaalausta, 1 037 luonnosta ja 150 vesivärimaalausta, mukaan lukien sellaiset kuuluisat teokset kuin Perunansyöjät, Auringonkukat ja Tähtikirkas yö.

Taustatarina?
Kesäkuussa 1889 Van Goghin mielenterveyskriisin aikana luotu ”Tähtikirkas yö” syntyi hänen vapaaehtoisen sisäänottonsa jälkeen Saint-Rémyn psykiatriseen sairaalaan. Sairaalassa ollessaan taiteilija löysi lohtua maalaamisesta päivänvalossa. Kuukauden mittaisen sairaalassaolon jälkeen hän loi tämän mestariteoksen, joka vangitsee elävästi yötaivaan, joka on täynnä pyörteileviä sumuja, hohtavia tähtiä ja kuunsirppiä.
Psykologisesti maalauksen vääristyneet viivat ja voimakkaat värit heijastavat Van Goghin sisäistä myllerrystä. Kuten ranskalainen filosofi André Gide totesi kuuluisasti: "Taide on tunteiden välittämistä." "Tähtikirkkaan yön" kautta Van Gogh välitti syvällisen sisäisen maailmansa täysin katsojille.
Vaikka Vincent van Goghia pidetään nykyään yhtenä historian arvokkaimmista taideteoksista, hän itse piti tätä maalausta epäonnistuneena kokeiluna. Kuukausia sen luomisen jälkeen hän mainitsi sen lyhyesti kirjeessään veljelleen Theolle nimellä "Yötutkimus". Myöhemmin hän päätti olla lähettämättä maalausta Alankomaihin (väittäen pitävänsä parempana muita teoksia) ja lopulta luokitteli mestariteoksensa "epäonnistuneeksi" kirjeessään taidemaalarikollegalleen Émile Bernardille.
Miksi Tähtikirkas yö on kuuluisa?
Ainutlaatuinen taiteellinen tyyli: Van Gogh käytti hyperbolisia tekniikoita kuvatakseen liikkeestä ja muutoksesta sykkivää tähtitaivasta. Kankaalle on maalattu erikokoisia tähtiä, jotka pyörivät hohtavan kuun ympärillä muodostaen loputtoman spiraaligalaksin, joka välittää myrskyisää, pyörivää epävakautta. Tämä taiteellinen ilmaisu purkautuu taidemaalarin subjektiivisesta havainnosta ja voimakkaista tunteista luoden visuaalisesti vaikuttavan vaikutelman.
Historiallinen vaikutus: Tähtiyö on merkki Van Goghin öljymaalaustekniikan kypsyydestä. Se ei ainoastaan tarjonnut monia tekniikoita myöhemmälle fauvismi- ja ekspressionismin sukupolvelle, vaan myös edisti yömaisemien öljymaalauksen kehitystä.
Kokoelman nykyinen sijainti
Maalaus "Tähtikirkas yö" on tällä hetkellä esillä Museum of Modern Artissa (MoMA) New Yorkissa, Yhdysvalloissa. Yhtenä maailman tunnetuimmista modernin taiteen museoista MoMA ylpeilee laajalla kokoelmalla ja houkuttelee miljoonia kävijöitä vuosittain. Virallisten tilastojen mukaan museossa käy yli 3 miljoonaa kävijää vuosittain, ja "Tähtikirkas yö" on yksi sen ikonisimmista näyttelyistä.
Tietoa meistä
Shanghaissa, Kiinassa, perustettu Sigurai laajensi myöhemmin galleriaansa Hangzhouhun – kahteen kaupunkiin, joilla on syvällinen kulttuuriperintö ja kukoistava luovien paikallisten taiteilijoiden yhteisö. Tämä ainutlaatuinen etu antaa meille mahdollisuuden jatkuvasti löytää uusia, alkuperäisiä taideteoksia, jotka välittävät kiinalaisen luovuuden ydintä.
Jokainen tarjoamamme koristemaalaus on käsinmaalattu alkuperäinen teos , jossa on taiteilijan käsin allekirjoittama allekirjoitus – varmistaen, ettei kahta samanlaista teosta ole. Taideteosten kuratoinnista ja tiukoista laatutarkastuksista ammattimaiseen kehystykseen , noudatamme korkeita standardeja jokaisessa vaiheessa taataksemme erinomaisuuden. Monet yhteistyökumppaneistamme taiteilijoista ovat esitelleet töitään kansainvälisissä näyttelyissä, ja heidän teoksiaan on myös valtion laitosten kokoelmissa, mikä on osoitus niiden taiteellisesta arvosta ja tunnustuksesta.
Riippumatta siitä, missä päin maailmaa olet, voimme toimittaa valitsemasi taideteoksen turvallisesti suoraan kotiovellesi. Sinun ei tarvitse huolehtia toimituslogistiikasta; valitse vain teos, joka resonoi kanssasi, ja anna näiden kiinalaisten taiteilijoiden ainutlaatuisten luomusten lisätä tilaasi erityinen silaus.
Käy verkkosivuillamme saadaksesi lisätietoja taideteoksista.