Enkele van Van Goghs beroemdste schilderijen
Zonnebloemen , jaren 1888
Dit is een van Van Goghs meest gevierde werken. Hij gebruikte levendige kleuren en gewaagde penseelstreken om de levendige vitaliteit van de zonnebloemen vast te leggen. De overwegend gele tint, tegen een eenvoudige, heldere achtergrond, symboliseert passie, hoop en doorzettingsvermogen, wat het een typisch postimpressionistisch werk maakt.
Er bestaan verschillende versies van dit werk. Eén ervan bevindt zich in het Metropolitan Museum of Art in New York en een andere, "Stilleven: Vaas met 14 zonnebloemen", bevindt zich in de National Gallery in Londen.
De Sterrennacht , 1889
Dit schilderij, gemaakt in 1889 toen Van Gogh in een psychiatrische inrichting in Saint-Rémy-de-Provence verbleef, toont een sterrenhemel vol beweging en verandering, weergegeven in wervelende, wervelende penseelstreken. De hele scène is gehuld in een turbulente, turbulente stroom blauwgroen. Deze afstandelijke scène weerspiegelt Van Goghs turbulente emoties en zijn waanzinnige, hallucinerende wereld.
Momenteel maakt het werk deel uit van de collectie van het Museum of Modern Art in New York.
Korenveld met kraaien , 1890
Van Gogh schildert een scène van onderdrukking en onbehagen, tegen een achtergrond van goudgele korenvelden en opvliegende kraaien. De kraaien, als boodschappers van de dood, die rond de korenvelden cirkelen, voegen een vleugje mysterie en angst toe aan het schilderij.
Dit schilderij legt niet alleen Van Goghs innerlijke strijd en pijn vast in de laatste fase van zijn leven, maar drukt door de symboliek van dood en wanhoop (de korenvelden met rondvliegende kraaien) ook zijn diepe reflecties en inzichten over leven en sterfelijkheid uit.
Nu te zien in het Van Gogh Museum in Amsterdam.
Zelfportret , 1889
Van Gogh maakte talloze zelfportretten die zijn gelaatstrekken en persoonlijkheid benadrukken. Met delicate lijnen en zachte kleuren bracht hij zijn innerlijke wereld diepgaand tot uitdrukking, waarbij hij zijn innerlijke pijn en eenzaamheid onthulde en tegelijkertijd zijn artistieke talent en creativiteit toonde. "Zelfportret na het afsnijden van het oor" en "Zelfportret zonder baard" behoren tot de bekendste.
Eerst ondergebracht in de Courtauld Gallery in Londen
Het Nachtcafé , 1888
Dit schilderij toont een café in het Franse stadje Arles. Van Gogh gebruikt felle kleuren en gewaagde penseelstreken om de drukte en vreugde van het café weer te geven, met elementen zoals een groen plafond, bloedrode muren en opvallend groen meubilair. De gele caféstoelen contrasteren scherp met de blauwe sterrenhemel, wat een opvallend visueel effect creëert. Dit schilderij belichaamt Van Goghs romantische stijl.
Het schilderij maakt nu deel uit van de collectie van het Basil Müller Museum in Otterlo, Nederland.
Irissen , 1889
Dit meesterwerk maakte Van Gogh tijdens zijn verblijf in de inrichting van Saint-Rémy. De irissen in het schilderij zijn levendig en prachtig, tegen een rijke gele achtergrond. De harmonieuze blauwe en groene accenten neutraliseren de felheid van het geel, wat zorgt voor een minder intense, meer vredige en comfortabele ervaring dan "Zonnebloemen". Dit is een meesterwerk van Van Goghs florale thema's uit zijn latere jaren.
Het maakt nu deel uit van de collectie van het Getty Museum in Los Angeles.
Sterrennacht boven de Rhône , 1888
Dit schilderij toont de rivier de Rhône in Arles, een stad in Zuid-Frankrijk, en werd gemaakt in 1888. De helderblauwe lucht, bezaaid met sterren, contrasteert met de weerspiegeling van het licht in de rivier en laat Van Goghs vrolijke stemming van die tijd zien.
Tegenwoordig maakt het deel uit van de collectie van het Musée d'Orsay in Parijs.
De Aardappeleters , 1885
Van Gogh schilderde in 1885 een groep boeren die rond een tafel aardappelen eten, met gedempt licht en aardse kleuren. Met diepe kleuren en krachtige penseelstreken legt Van Gogh de ontberingen en uitbuiting vast waarmee de arbeidersklasse destijds te kampen had, wat dit een prominent voorbeeld van zijn vroege stijl maakt.
Tegenwoordig maakt het deel uit van de collectie van het Van Gogh Museum in Amsterdam.
Portret van Dr. Gachet , jaren 1890
Dokter Gachet, die Vincent van Gogh tijdens zijn ziekte verzorgde, werd uit dankbaarheid geschilderd. Hij rust met één arm op een tafel, zijn uitdrukking zowel peinzend als rustend van vermoeidheid. Het portret is levendig weergegeven. Er bestaan twee versies: één in een privécollectie en de andere in het Musée d'Orsay in Parijs.
In 1990 werd een van de twee, "Portret van Dr. Gachet", bij Christie's in New York geveild voor het duizelingwekkende bedrag van 82,5 miljoen dollar. Daarmee werd het wereldrecord gevestigd voor de hoogste prijs die destijds voor een kunstwerk op een veiling werd betaald.
Slaapkamer in Arles , 1889
Dit schilderij toont Van Goghs slaapkamer, inclusief bed, lamp en raam. Hij gebruikte delicate lijnen en zachte, levendige kleuren. Hoewel het meubilair wat vol en chaotisch oogt, creëert het toch een warme en comfortabele sfeer, die een gevoel van verbondenheid oproept en zijn aandacht voor detail en liefde voor het leven weerspiegelt.
Tegenwoordig maakt het deel uit van de collectie van het Van Gogh Museum in Amsterdam.
Amandelbloesems , jaren 1890
"Bloeiende amandelbloesem" maakte Van Gogh ter ere van de geboorte van de zoon van zijn broer Theo. In dit schilderij gebruikt Van Gogh zuiverwitte amandelbloesem tegen een lichtblauwe lucht om een levendige lentescène weer te geven. De amandelbloesem is zo puur en mooi als een pasgeboren baby en verspreidt een delicate geur.
Momenteel te zien in het Van Gogh Museum, Amsterdam.
Over ons
Sigurai, opgericht in Shanghai, China, breidde zijn galerie later uit naar Hangzhou – twee steden met een rijk cultureel erfgoed en een bloeiende gemeenschap van creatieve lokale kunstenaars. Dit unieke voordeel stelt ons in staat om voortdurend nieuwe, originele kunstwerken te ontdekken die de essentie van Chinese creativiteit in zich dragen.
Elk decoratief schilderij dat we aanbieden is een handgeschilderd origineel , compleet met de handtekening van de kunstenaar. Zo garanderen we dat geen twee stukken identiek zijn. Van het samenstellen van kunstwerken en het uitvoeren van strenge kwaliteitscontroles tot het leveren van professionele inlijsting , we hanteren hoge normen bij elke stap om uitmuntendheid te garanderen. Veel van de kunstenaars waarmee we samenwerken, hebben hun werk tentoongesteld op internationale tentoonstellingen en hun werken worden ook verzameld door overheidsinstellingen, een bewijs van hun artistieke waarde en erkenning.
Waar ter wereld u zich ook bevindt, wij bezorgen uw gekozen kunstwerk veilig bij u thuis. U hoeft zich geen zorgen te maken over de verzendlogistiek; kies gewoon een kunstwerk dat bij u past en laat deze unieke creaties van Chinese kunstenaars een speciaal tintje aan uw ruimte toevoegen.
Bezoek onze website voor meer informatie over de kunstwerken.