Учимся с нуля: руководство для начинающих по китайской живописи

Когда вы думаете о  китайской живописи , вы, возможно, вспоминаете креветок Ци Байши или лошадей Сюй Бэйхуна. Но китайская живопись не так «отстранена», как кажется; она скорее похожа на «игру кисти и туши», позволяющую выразить свои мысли.
Учимся с нуля: руководство для начинающих по китайской живописи

I. Во-первых, поймите: что делает китайскую живопись такой «особенной»?


Во-первых, китайская живопись делает акцент на «художественном замысле» даже больше, чем на «передаче духа». Например, рисуя птицу, не обязательно точно прорисовывать каждое перышко. Вместо этого следует показать, как живо она выглядит, сидя на ветке. Рисуя пейзажи, вы не просто копируете фотографию — вы передаёте удивительное, величественное ощущение гор и рек, какими вы их видите.

Во-вторых, инструменты у неё совершенно особенные. «Классическое трио» — кисть , рисовая бумага и тушь — позволяет создавать совершенно разные эффекты. С их помощью можно создавать светлые и тёмные оттенки, а также влажные и сухие фактуры. Это одна из самых интересных особенностей китайской живописи.

Наконец, в китайской живописи выделяют два основных стиля : «гунби» (тщательная работа кистью) и «сеи» (свободная работа кистью) . Гунби — это «аккуратный стиль» — линии аккуратные, цвета мягкие и детальные. Он отлично подходит для изображения цветов, птиц и людей. Сеи — это «смелый стиль» — мазки кисти простые и свободные. Например, с его помощью можно быстро нарисовать орхидеи или бамбук. Новичкам будет легче начать с «сеи», чтобы получить удовольствие от рисования.
Китайская картина сосны тушью для украшения прихожей: ручная роспись тушью создаёт ощущение художественного произведения — Sigurai

II. Подготовьте инструменты: не покупайте слишком дорогое, просто что-нибудь практичное.


Многие думают, что изучение китайской живописи требует больших затрат на оборудование, но на самом деле инструменты начального уровня очень экономичны. Просто помните принцип «меньше значит больше».

  • Кисти : лучше всего подходят кисти из смешанного ворса . Кисти делятся на овечью (мягкую), волчью (жёсткую) и смешанную (средней мягкости и жёсткости). Смешанные кисти легко держать в руках, они подходят как для рисования линий, так и для нанесения цвета. Купите одну кисть «Большое белое облако» (среднего размера) и одну кисть «Малая волчья шерсть» (маленькую) для прорисовки больших площадей и прорисовки деталей соответственно.
  • Бумага Xuan : Новичкам следует избегать дорогой «сырой» бумаги Xuan (она быстро впитывает воду и её сложно контролировать). Выбирайте бумагу Xuan формата «сюань» или «полуформата» . Бумага Xuan формата «сюань» впитывает мало воды, что делает её подходящей для отработки линий; бумага Xuan формата «сюань» обладает умеренной впитываемостью, что делает её идеальной для рисования от руки. Можно начать с покупки пачки (100 листов) оптом, чтобы не испытывать дискомфорта от использования её для практики.
    китайская бумага сюань
  • Чернила и чернильница : используйте чернила во флаконах. Выберите небольшую пластиковую или керамическую чернильницу, которая в основном используется для регулировки концентрации чернил. Подойдёт обычная чернильница.
  • Пигменты : купите набор из 12 или 24 цветов «китайских пигментов для живописи» ; удобнее всего использовать тюбики. Наиболее распространённые цвета: индиго, гуммигут, охра, киноварь и кармин. Не стремитесь сразу собрать полный набор.
  • Другие мелкие инструменты : небольшая ёмкость для воды (для смешивания пигментов), кусочек впитывающей бумаги «Сюань» (для вытирания кисти) и небольшая линейка (для периодического рисования прямых линий). Дома вы можете найти им замену.

III. Первый шаг к освоению китайской живописи: овладение техникой кисти важнее создания законченного произведения


Суть китайской живописи заключается в «кисти и туши» . Как для того, чтобы научиться писать, нужно оттачивать технику мазков, так и для того, чтобы научиться рисовать, нужно освоить технику кисти . Не спешите рисовать цветы, птиц, пейзажи или другие природные объекты. Посвятите 1-2 недели отработке основ; со временем всё пойдёт как по маслу.

1. Как держать кисть: в отличие от письма, для этого нужны «твёрдые пальцы и вогнутая ладонь».


Держа кисть, обхватите ручку указательным и большим пальцами, прижмите средний палец к внешней стороне ручки и аккуратно поддерживайте нижнюю часть ручки безымянным пальцем и мизинцем. Держите ладонь полуоткрытой, как будто держите яйцо, чтобы кисть могла свободно двигаться. Поначалу ваша рука может дрожать; не паникуйте. Практикуйтесь в написании иероглифов «一», «丨», «丿» и «丶» по 10 минут каждый день, и вы быстро привыкнете.

2. Практика работы с чернилами: смешивание «пяти цветов чернил» и изучение их вариаций


Чернила бывают не только чёрными. Добавляя разное количество воды, можно получить пять уровней: «жжёные», «густые», «тёмные», «светлые» и «прозрачные» — это и есть «пять цветов чернил» .

Во время практики налейте немного чернил в тушечницу. Добавьте сначала немного воды, чтобы чернила получились густыми. Затем добавляйте воду постепенно — так вы получите тёмные, светлые и очень бледные чернила, один за другим.

Обмакните кисть в каждую тушь (густую, тёмную, светлую, бледную) и проведите прямые горизонтальные линии на рисовой бумаге. Почувствуйте, как по-разному выглядят линии: густая тушь создаёт чёткие, выразительные линии, а светлая — мягкие, нежные. В этом и заключается особая магия китайской живописи!
Учимся с нуля: руководство для начинающих по китайской живописи

3. Практические линии: нарисуйте «листья орхидеи» и «бамбук», чтобы создать прочную основу.


Линии — это скелет китайской живописи, и лучший способ попрактиковаться в линиях — рисовать листья орхидеи и бамбук.

  • Рисование листьев орхидеи: сначала попрактикуйтесь в технике «один длинный мазок, два коротких мазка, три мазка, чтобы разорвать глаз феникса». Первый мазок — это длинная линия слева направо, кончик кисти должен быть ровным, не дрожать; второй мазок — это короткая линия, пересекающаяся с первым мазком; третий мазок добавляет короткую линию в месте пересечения, образуя фигуру, похожую на «глаз феникса». Выполняйте 20 подходов каждый день, и постепенно вы научитесь рисовать линии разной толщины.
  • Рисование бамбука: Сначала потренируйтесь рисовать стебли бамбука, используя тёмные чернила для рисования вертикальных линий, более тонких вверху и более толстых внизу, что придаст им выразительность и реалистичность. Затем потренируйтесь рисовать сочленения бамбука, рисуя короткие горизонтальные линии на стеблях, оставляя небольшой зазор между ними. Наконец, потренируйтесь рисовать листья бамбука, используя комбинации форм «个» или «介» (гэ), рисуя листья быстрыми, резкими штрихами.

IV. Создание начальных художественных работ: начните с простых сюжетов. Важно чувство выполненного долга.


Освоив основы, вы сможете приступить к рисованию более законченных небольших работ. Совет по выбору сюжетов: начните с объектов с небольшим количеством линий и простых форм, например, тыкв, хурмы или маленьких рыбок. Не пытайтесь сразу рисовать пейзажи или фигуры.

Случай 1: Рисование «Милой рыбки»


  1. Нарисуйте светлыми чернилами форму запятой; это тело рыбы, но с более толстым кончиком кисти и более тонким кончиком.
  2. Нарисуйте маленькую точку в начале запятой для глаза и маленький треугольник для рта.
  3. Темными чернилами нарисуйте спинной и хвостовой плавники рыбы; хвостовой плавник сделайте больше, как веер.
  4. Смешайте индиго и светлые чернила, чтобы раскрасить рыбку, оставив брюшко пустым. Это придаст рыбке реалистичности.

Ничего страшного, если ваш первый рисунок будет выглядеть не совсем так. В китайской живописи подчёркивается, что «не нужно стремиться к точному сходству, а нужно искать дух». Сравнивайте свой рисунок с образцом после каждого сеанса, отмечая места, где линии недостаточно плавные, и в следующий раз постарайтесь улучшить результат. Удачные работы можно оформить в рамку и повесить на стол; чувство выполненного долга будет мотивировать вас продолжать рисовать.
Учимся с нуля: руководство для начинающих по китайской живописи

V. Советы для продвинутых: придайте своим картинам больше «традиционного китайского колорита»

  • Больше наблюдайте за жизнью : китайская живопись подчёркивает «обучение у природы». Например, прежде чем рисовать хризантемы, сходите в парк и понаблюдайте за тем, как скручиваются лепестки; рисуя птиц, обратите внимание на их позы на ветвях. Вспоминайте детали жизни, и ваши картины станут более яркими.
  • Копируйте шедевры : найдите несколько вводных тетрадей, например, «Цветы и птицы» Ци Байши или «Фрукты и овощи» У Чаншо, и копируйте их. Копирование — это не просто «копирование», а изучение техники работы кистью мастеров, например, как они используют тушь и как создают композицию, — и постепенное освоение её.
  • Научитесь «оставлять белое пространство» : это ключевой приём в китайской живописи. Например, рисуя пейзажи, не заполняйте весь холст; оставляйте пустое место для «облаков» или «воды»; рисуя маленьких рыбок, оставляйте вокруг них пустое пространство, как будто они плавают в воде. Пустое пространство не означает «незавершённость», а скорее даёт зрителю простор для воображения.
  • Добавьте свои идеи : как только вы освоитесь, вы сможете добавлять небольшие творческие штрихи к своим картинам. Например, рисуя тыкву, добавьте божью коровку к лозе; рисуя бамбук, добавьте рядом с ним маленькую птичку. Китайская живопись по своей сути — это выражение эмоций; то, что делает вашу картину по-настоящему особенной, — это заложенная в ней мысль.

VI. Как избежать ловушек: 3 распространённые ошибки новичков

  1. Не покупайте дорогие инструменты: новички, использующие дорогие кисти и рисовую бумагу, могут чувствовать себя скованно и не решаются рисовать смело. Лучше обновить оборудование после 3–6 месяцев практики и создания основы.
  2. Не спешите: многие хотят создавать сложные работы всего за несколько дней практики, что приводит к ещё большему разочарованию. В китайской живописи подчёркивается принцип «тише едешь — дальше будешь». Практика по 30 минут ежедневно гораздо эффективнее, чем трёхчасовая в выходные.
  3. Не бойтесь ошибок: ошибиться на рисовой бумаге — это нормально, просто возьмите другой лист. Иногда, казалось бы, «неправильная» линия может иметь неожиданный эффект; например, небрежный мазок светлой краски может напоминать далёкое облако.
Изучение китайской живописи подобно выращиванию растений: оно требует терпения и упорства. От того, как вы взяли ручку и начали практиковать линии, до создания первой полноценной работы может пройти 1-2 месяца!

О нас

Основанная в Шанхае (Китай), галерея Sigurai впоследствии расширила свою деятельность, расширив её до Ханчжоу — двух городов с богатым культурным наследием и процветающим сообществом местных художников. Это уникальное преимущество позволяет нам постоянно открывать для себя новые, оригинальные произведения искусства, несущие в себе суть китайского творчества.

Каждая предлагаемая нами декоративная картина – это оригинальная картина , написанная вручную и дополненная подписью художника , что гарантирует уникальность всех произведений. От отбора работ и строгого контроля качества до профессионального оформления в багет – мы придерживаемся высоких стандартов на каждом этапе, гарантируя высочайшее качество. Многие из наших сотрудничающих художников выставляли свои работы на международных выставках, а их работы также находятся в коллекциях государственных учреждений, что подтверждает их художественную ценность и признание.

Где бы вы ни находились, мы доставим выбранное вами произведение искусства прямо к вашей двери. Вам не нужно беспокоиться о доставке; просто выберите произведение, которое вам по душе, и позвольте этим уникальным творениям китайских художников добавить особый шарм вашему интерьеру.

Более подробную информацию о произведениях искусства можно найти на нашем сайте .

Вернуться к блогу

Комментировать