Ukiyo-e: arte del período Edo en Japón
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Ukiyo-e se refiere a pinturas que representan un mundo flotante y en constante cambio, que se originó en Japón durante el período Edo .
El ukiyo-e fue una pintura de género popular en Japón entre los siglos XVII y XIX, principalmente en forma de xilografías. Al igual que los carteles o las revistas actuales, la producción en masa de xilografías redujo los costos de producción y también satisfizo las necesidades culturales y de entretenimiento de la emergente clase urbana.

Los temas comunes del Ukiyo-e incluyen paisajes, mujeres hermosas, historia y cuentos populares, animales y plantas, y algunas obras contienen contenido erótico.
1. ¿Por qué surgió el Ukiyo-e?
Alrededor de 1603, aparecieron en Japón las ilustraciones pintadas a mano (nikubi-e). Estas eran creadas por artistas que utilizaban tinta y color, en lugar de tallarse en xilografías. Hishikawa Moronobu, maestro de la ilustración pintada a mano, es considerado el fundador del Ukiyo-e. La ilustración pintada a mano floreció en Kioto y Osaka.
Durante el período Edo, el período feudal tardío de Japón, el crecimiento económico propició el surgimiento de la cultura urbana. La demanda de arte entre la clase urbana aumentó, y la ilustración pintada a mano se transformó gradualmente en xilografía ukiyo-e. Tras la muerte de Hishikawa Moronobu, el ukiyo-e, conocido como tan-e (cinabrio-e), se popularizó.

Posteriormente, aparecieron el rojo-e (red-e) y la laca-e (lacquer-e). El tan-e usaba bermellón como pigmento principal; el rojo-e usaba rojo en lugar de bermellón, lo que resultaba en un color más vibrante; el laca-e añadía pegamento a las zonas entintadas para darles un brillo similar al de la laca y solía cubrirse con polvo de oro.
A principios de la década de 1740, Okumura Masanobu, editor y pintor de Edo, inventó la ilustración con pincel rojo (rojo y verde). Posteriormente, Suzuki Harunobu inventó el nishi-e (estampado de brocado) que permitía superponer múltiples colores. El ukiyo-e abarcó una amplia gama de temas, incluyendo eventos sociales, cuentos populares, anécdotas históricas, escenas teatrales e ilustraciones para obras clásicas. Algunos artistas incluso se especializaron en representar la vida de las mujeres, documentar acontecimientos bélicos o retratar paisajes.

Para la década de 1850, el Ukiyo-e se había extendido por Europa, desencadenando una "ola japonesa" e influyendo en el Impresionismo, el Postimpresionismo y el Art Nouveau. Sin embargo, fue precisamente este intercambio con Occidente lo que provocó el declive del Ukiyo-e en Japón. Los artistas japoneses se sintieron atraídos por las técnicas pictóricas occidentales, y el Ukiyo-e tradicional llegó a su fin en la década de 1880.
2. Clasificación de la materia
Categoría 1: Pintura de figuras
Incluye pinturas de hermosas mujeres, actores, guerreros y luchadores de sumo, siendo las pinturas de hermosas mujeres y actores las más famosas.
Categoría 2: Pintura de paisajes
Incluye ukiyo-e (xilografías) y pinturas de lugares famosos. Katsushika Hokusai y Utagawa Hiroshige realizaron contribuciones destacadas al desarrollo y la difusión de la pintura de paisajes.
Categoría 3: Pintura de flores y pájaros
Correspondiente a las pinturas de flores y pájaros en la pintura china, abarcando flores, pájaros, peces, insectos y animales salvajes.
Categoría 4: Otros
Incluye publicaciones periódicas, pinturas de viajes, pinturas de historias, pinturas de la Ilustración y pinturas eróticas, siendo las publicaciones periódicas y las pinturas eróticas las más famosas.
3. Pintores, obras y estilos representativos
Katsushika Hokusai (1760-1849), pintor japonés, era experto en pintura de paisajes, pintura de género y manga.

Hiroshige Utagawa (1797-1858) fue un pintor japonés que destacó en la pintura de paisajes y género. Sus paisajes suelen ser de colores brillantes.

Impacto
En 1867, las estampas ukiyo-e aparecieron en la Exposición Universal de París, Francia. Poco después, artistas como Katsushika Hokusai y Utagawa Hiroshige ganaron popularidad entre los artistas occidentales, lo que desencadenó una "ola japonesa".
Sin embargo, en Japón, en aquella época, las estampas ukiyo-e ni siquiera se consideraban obras de arte valiosas. A principios del siglo XX, se exportaron más obras ukiyo-e a Europa. Entre los artistas influenciados por el ukiyo-e se encontraban Cézanne, Manet, Monet, Whistler y Klimt.
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