Ukiyo-e: Τέχνη της περιόδου Έντο της Ιαπωνίας
Το Ukiyo-e αναφέρεται σε πίνακες που απεικονίζουν έναν διαρκώς μεταβαλλόμενο, αιωρούμενο κόσμο, ο οποίος προέρχεται από την Ιαπωνία κατά την περίοδο Έντο .
Το Ukiyo-e ήταν μια ηθογραφική ζωγραφική δημοφιλής στην Ιαπωνία από τον 17ο έως τον 19ο αιώνα, κυρίως με τη μορφή ξυλοτυπιών. Όπως και οι αφίσες ή τα περιοδικά σήμερα, η μαζική παραγωγή ξυλοτυπιών μείωσε το κόστος παραγωγής και κάλυψε επίσης τις πολιτιστικές και ψυχαγωγικές ανάγκες της αναδυόμενης αστικής τάξης.
Τα κοινά θέματα των Ουκίγιο-ε περιλαμβάνουν τοπία, όμορφες γυναίκες, ιστορία και λαϊκές ιστορίες, ζώα και φυτά, ενώ ορισμένα έργα περιέχουν ερωτικό περιεχόμενο.
1. Γιατί εμφανίστηκε το Ukiyo-e;
Γύρω στο 1603, εμφανίστηκαν στην Ιαπωνία οι χειροποίητες εικόνες (nikubi-e). Αυτές δημιουργούνταν από καλλιτέχνες που χρησιμοποιούσαν μελάνι και χρώμα, αντί να σκαλίζονται σε ξύλινα μπλοκ. Ο Hishikawa Moronobu, ένας δεξιοτέχνης της χειροποίητης εικονογράφησης, θεωρείται ο ιδρυτής της Ukiyo-e. Η χειροποίητη εικονογράφηση άκμασε στο Κιότο και την Οσάκα.
Κατά την περίοδο Έντο, την ύστερη φεουδαρχική περίοδο στην Ιαπωνία, η οικονομική ανάπτυξη οδήγησε στην εμφάνιση του αστικού πολιτισμού. Η ζήτηση για τέχνη μεταξύ της αστικής τάξης αυξήθηκε και η χειροποίητη εικονογράφηση σταδιακά μετατράπηκε σε ξυλόγλυπτα Ukiyo-e. Μετά τον θάνατο του Hishikawa Moronobu, το Ukiyo-e, γνωστό ως tan-e (cinnabar-e), έγινε δημοφιλές.
Στη συνέχεια εμφανίστηκαν τα red-e (κόκκινο-e) και lacquer-e (λακ-e). Το Tan-e χρησιμοποιούσε το πορφυρό χρώμα ως κύρια χρωστική ουσία. Το red-e χρησιμοποιούσε κόκκινο αντί για πορφυρό χρώμα, με αποτέλεσμα ένα πιο έντονο χρώμα. Το lacquer-e πρόσθετε κόλλα στις μελανωμένες περιοχές για να τους δώσει μια λάμψη σαν λάκα και συχνά καλύπτονταν με χρυσόσκονη.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1740, ο Okumura Masanobu, εκδότης και ζωγράφος στο Έντο, εφηύρε την εικονογράφηση red-brush-e (κόκκινο και πράσινο). Αργότερα, ο Suzuki Harunobu εφηύρε την nishi-e (μπροκάρ εκτυπώσεις) που μπορούσαν να επικαλύψουν πολλά χρώματα. Η Ukiyo-e κάλυπτε ένα εξαιρετικά ευρύ φάσμα θεμάτων, όπως κοινωνικά γεγονότα, λαϊκές ιστορίες, ιστορικά ανέκδοτα, θεατρικές σκηνές και εικονογραφήσεις για κλασικά έργα. Μερικοί καλλιτέχνες ειδικεύτηκαν ακόμη και στην απεικόνιση της ζωής των γυναικών, στην καταγραφή πολεμικών γεγονότων ή στην απεικόνιση τοπίων.
Μέχρι τη δεκαετία του 1850, το Ukiyo-e είχε εξαπλωθεί στην Ευρώπη, πυροδοτώντας ένα «ιαπωνικό κύμα» και επηρεάζοντας τον Ιμπρεσιονισμό, τον Μετα-Ιμπρεσιονισμό και την Αρ Νουβό. Ωστόσο, ακριβώς αυτή η ανταλλαγή με τη Δύση οδήγησε στην παρακμή του Ukiyo-e στην Ιαπωνία. Οι Ιάπωνες καλλιτέχνες προσελκύστηκαν από τις δυτικές τεχνικές ζωγραφικής και το παραδοσιακό Ukiyo-e έλαβε τέλος τη δεκαετία του 1880.
2. Ταξινόμηση Θεμάτων
Κατηγορία 1: Ζωγραφική με φιγούρες
Περιλαμβάνει πίνακες με όμορφες γυναίκες, ηθοποιούς, πολεμιστές και παλαιστές σούμο, με τους πιο διάσημους πίνακες με όμορφες γυναίκες και ηθοποιούς.
Κατηγορία 2: Ζωγραφική Τοπίου
Περιλαμβάνει ukiyo-e (ξυλότυπες εκτυπώσεις) και διάσημες ζωγραφιές τοπίων. Οι Katsushika Hokusai και Utagawa Hiroshige συνέβαλαν σημαντικά στην ανάπτυξη και διάδοση της ζωγραφικής τοπίων.
Κατηγορία 3: Ζωγραφική με Λουλούδια και Πουλιά
Αντιστοιχεί στις ζωγραφιές λουλουδιών και πουλιών στην κινεζική ζωγραφική, και περιλαμβάνει λουλούδια, πουλιά, ψάρια, έντομα και άγρια ζώα.
Κατηγορία 4: Άλλο
Περιλαμβάνει περιοδικά, ταξιδιωτικούς πίνακες, πίνακες με ιστορίες, πίνακες με τη φώτιση και ερωτικούς πίνακες, με τα περιοδικά και τους ερωτικούς πίνακες να είναι τα πιο διάσημα.
3. Αντιπροσωπευτικοί Ζωγράφοι, Έργα και Στυλ
Ο Κατσουσίκα Χοκουσάι (1760-1849), Ιάπωνας ζωγράφος, ήταν επιδέξιος στη ζωγραφική τοπίων, στη ζωγραφική ρωπογραφίας και στα μάνγκα.
Ο Χιροσίγκε Ουταγκάβα (1797-1858) ήταν Ιάπωνας ζωγράφος που διέπρεψε στην τοπιογραφία και την ηθογραφία. Οι τοπιογραφίες του είναι συχνά έντονα χρωματισμένες.
Σύγκρουση
Το 1867, οι εκτυπώσεις Ukiyo-e εμφανίστηκαν στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι της Γαλλίας. Λίγο αργότερα, καλλιτέχνες όπως ο Katsushika Hokusai και ο Utagawa Hiroshige κέρδισαν δημοτικότητα μεταξύ των δυτικών καλλιτεχνών, πυροδοτώντας ένα «ιαπωνικό κύμα».
Ωστόσο, στην Ιαπωνία εκείνη την εποχή, τα χαρακτικά Ukiyo-e δεν θεωρούνταν καν πολύτιμα έργα τέχνης. Στις αρχές του 20ού αιώνα, περισσότερα έργα Ukiyo-e εξήχθησαν στην Ευρώπη. Καλλιτέχνες που επηρεάστηκαν από το Ukiyo-e ήταν οι Cézanne, Manet, Monet, Whistler και Klimt.
Σχετικά με εμάς
Ιδρυμένη στη ζωντανή μητρόπολη της Σαγκάης στην Κίνα, η Πινακοθήκη Sigurai χρησιμεύει ως ένα ζωτικό παράθυρο στην ανεξάρτητη τέχνη στην Κίνα και την Ασία. Η γκαλερί παρουσιάζει τα κινεζικά πολιτιστικά χαρακτηριστικά μέσα από ένα ποικίλο φάσμα ανερχόμενων σύγχρονων καλλιτεχνών και καταξιωμένων δασκάλων από όλο τον κόσμο.
Κάθε έργο τέχνης στην γκαλερί Sigurai είναι μοναδικό, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία και περιλαμβάνει δωρεάν αποστολή παγκοσμίως.
Αν σας αρέσουν τα πιο μοναδικά έργα τέχνης, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα μας για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τα έργα τέχνης.